3108: DIA DEL BLOG

Hoy 31 de Agosto se celebra el día del blog, como puede verse en la web de “Blog Day”, cuyo link es: http://www.blogday.org . A modo de información la fecha 31 de Agosto es elegida por el parecido de los números 3108 con la palabra BLOG. Y de acuerdo a este día, se ha tomado como costumbre entre los bloggeros elegir 5 blogs distintos a los de uno y recomendarlos, haciendo una muy breve reseña de cada uno de ellos. El año pasado como no estaba tan metido en esta nota, simplemente lo pasé por alto, pero en este 2011 tras la muy grata experiencia de haber participado en la competencia “20 Blogs Peruanos” y haber quedado en el 9º lugar en la categoría de “Blog Personal”, me hizo ver las cosas de un modo distinto. Gracias a ello, he podido conocer muy buenos e interesante blogs, los cuales ya forman parte de mi lectura diaria y ahora sí con el mayor de los gustos, tendré el placer de recomendarles a todos ustedes 5 blogs distintos al mío.

A continuación, les presento los 5 blogs, sin ningún orden en particular, que a título personal y en nombre de este blog, recomiendo a todos los amigos que me honran con sus visitas diarias y con las razones por las cuales los recomiendo:

1.- HASTA EN EL ULTIMO RINCON.- Descubrí este blog poco antes de cerrarse las votaciones para el concurso de “20 Blogs Peruanos” y me enganchó desde la primera vez que lo leí. En este blog, mi linda amiga virtual Marité comparte con un estilo bien directo y ocurrente, las experiencias, anécdotas y recuerdos que giran alrededor de su amado padre, ya fallecido, y enfatizando cuán presentes están en su vida. Para los que hemos perdido a un ser cercano en nuestras vidas, uno como que se identifica con las expresiones de Marité al referirse a su padre en tiempo presente, entrelazándolo con el pasado. Muy relajante y absolutamente recomendable. El link es: http://hawk500.blogspot.com/

2.- NELSON MOCHILERO.- Este fue el blog ganador de la categoría de Blog Personal el pasado 19 de Agosto y realmente luego de haberlo visitado, uno llega a la conclusión que el premio fue a dar a sus manos con total justicia. Según señala en el mismo blog, ésta es una de las mas grandes comunidades en habla hispana para viajeros, llena de recursos, amigos, diarios, e información para acercar a uno a las experiencias del mundo. Y está dirigido a un sector cada vez más amplio que encuentra en este espacio, información y tips para cualquier tipo de viaje. El link es: http://mochileros.org/nelson/

3.- ME GUSTAN LOS PROBLEMAS, NO EXISTE OTRA EXPLICACION.- Por casualidad me topé con este blog, cuando leí un comentario de su titular, Eduardo Rodríguez en el blog “Hasta En El Ultimo Rincón”. Y bastó que leyera un par de posts para engancharme de inmediato por su divertido contenido. El amigo Eduardo narra sus anécdotas y experiencias, con un estilo bien ocurrente, mordaz, divertido y bien visual, que te hace soltar las carcajadas instantáneamente. No exagero que en muchos de sus posts he estado a punto de orinarme de la risa y he tenido que leer los posts en horas que no hay gente en la oficina porque de lo contrario, no podría evitar estallar de la risa. Y en muchos posts hasta podemos sentirnos identificados con tal o cual situación vivida por Eduardo. Si realmente quieren pasar un momento divertido y comenzar el día con una sonrisa en el rostro, lo recomiendo a ojos cerrados. El link es: http://eduardounalm.blogspot.com/


4.- MIMY MUNDO.- La razón por la cual recomiendo este blog es porque su contenido llega al alma, con los posts escritos por la amiga Mimy. El común denominador de sus posts es un contenido espiritual y trasmiten una tremenda paz que francamente relaja de solo leerlo, ya sea a través de una historia, o abordando un tema o publicando un poema. Si quieren un poco de paz entre tanto stress, lo recomiendo enteramente. El link es: http://mimymundo.blogspot.com/

5.- ARKIV BLOG.- Este blog proviene de la web de Arkiv Perú, y sinceramente es una maravilla. Entrar a este blog y leer sus posts es ingresar al túnel del tiempo y rememorar aquellas épocas que se fueron pero que permanecen en nuestras mentes y corazones y llena de absoluta nostalgia a todos aquellos quienes pasamos la base 4 y también a los que están en base 5 o 6, transportándonos a aquellos años maravillosos de mi vida. Si te gusta recordar el pasado y evocar aquellas buenas épocas de tu vida, esta es tu parada obligada. El link es: http://www.arkivperu.com/blog/

Bueno, estos cinco blogs para mí, se merecen todo el reconocimiento por la entrega y corazón con el que escriben cada post. Y les sugiero que en algún momento del día, se tomen unos minutos de su tiempo para detenerse y disfrutar de estos muy interesantes blogs, como lo he hecho yo. Y desde aquí un saludo muy especial a todos los blogs, que desde su espacio contribuyen a ofrecer a la gente un

¡¡FELIZ DIA DEL BLOG!!

ABBA: CHIQUITITA

Y hemos llegado al último viernes del mes y como ya es costumbre desde Enero de este año 2011, hoy toca postear sobre una canción de mi tercer grupo favorito, ABBA. Voy a ser sincero, ya tenía elegido el tema para este mes de agosto, pero atendiendo un pedido muy especial, hice un pequeño cambio y decidí dedicarle este post a uno de los más grandes éxitos que ha tenido este afamado cuarteto sueco y que destacó enormemente en el año 1979. Me estoy refiriendo a la canción “Chiquitita”.

Como comentara en el post que le dediqué a ABBA en abril del año pasado (http://royaltrilogy.blogspot.com/2010/04/abba-gracias-por-la-musica.html), descubrí la música de ABBA en 1977 y la conocí en detalle en 1978, convirtiéndome en gran fan de su música. Para 1979, había expectativa sobre lo que sería lo nuevo de ABBA, tras el éxito del film “ABBA – THE MOVIE”. En ese año, todavía no era el fan de QUEEN en el que me convertí en 1981 y mis grupos favoritos eran los BEE GEES y luego, ABBA. Adicionalmente, ese año 1979 fue denominado como el "Año Internacional del Niño" y estando a tono con ello, se supo la noticia que ABBA lanzaría una canción con ese motivo, la cual se llamó "Chiquitita". Voy a ser absolutamente franco y sincero con ustedes, en ese año 79, el que escribe tenía 16 años de edad y estaba en el último año escolar y me gustaba los ritmos rockeros y bailables o baladas para bailarlas como lentos en las fiestas. Cuando tuve conocimiento de esta noticia, lo primero que pensé fue “¿Chiquitita? ¿Qué m… es esto?”. El título me parecía de lo más cursi y huachafo y cuando escuché la canción por primera vez, debo admitir que me pareció una reverenda pelotudez y al comienzo la pasaba por alto y muchos fans rockeros como que la detestaban. El tema fue grabado en inglés y en español y se convirtió en un enorme y rotundo éxito en las radios locales, donde fue ampliamente difundida. Me atrevo a decir que mucho contribuyó el hecho que el grupo se presentara en el show "300 Millones" y cantara tanto esa canción en español. Aunque en mi opinión personal, prefiero mil veces la versión en inglés porque se siente más el feeling. Normalmente, cuando un artista graba un tema en un idioma distinto al suyo, como que sus 5 sentidos están enfocados en pronunciar bien la letra y como que se olvidan un poco del feeling natural del tema. Y si la canción traducida es al estilo de Julio Iglesias cuando cantaba en inglés, peor aún. Bueno, el tema es que poquito a poquito, mis resistencias iniciales comenzaron a ceder y pasaron a convertirse en tolerancia y luego en agrado. Ya podía escucharla y apreciarla en su contenido melódico y comprobar que la música era buena. Claro, no es uno de mis temas favoritos de ABBA, pero tampoco me causa arcadas apenas la escucho. Ese mismo año 79 lanzaron su album "VOULEZ VOUS" con bastante aceptación y buenas ventas y a raiz de la mayor presencia de ABBA en las radios locales, comenzaron a difundirse con frecuencia especiales de ABBA, tanto de 30 minutos como en algunos casos de una hora. Y se llegó incluso al punto que Radio Unión en FM, programaba todos los viernes un programa semanal de una hora con la música de ABBA en el programa denominado "ABBA: EL GRAN SHOW", el cual no me lo perdía por nada del mundo y en donde pude conocer más sobre su discografía y música. Al llegar diciembre de 1979, cuando llegó el momento de elaborar los Rankings Anuales de ese año, "Chiquitita" fue elegida Disco del Año en varias emisoras como Radio América, Unión, Miraflores, y 1160, me parece. En la Más Más de 1979 en Radio Panamericana, a la cual fui, fue la "Cuarta Más". 1979 había sido un año muy exitoso de ABBA en nuestro medio.

Chiquitita, tell me what's wrong
You're enchained by your own sorrow
In your eyes there is no hope for tomorrow
How I hate to see you like this
There is no way you can deny it
I can see that you're oh so sad, so quiet

Chiquitita, tell me the truth
I'm a shoulder you can cry on
Your best friend, I'm the one you must rely on
You were always sure of yourself
Now I see you've broken a feather
I hope we can patch it up together

Chiquitita, you and I know
How the heartaches come and they go and the scars they're leaving
You'll be dancing once again and the pain will end
You will have no time for grieving
Chiquitita, you and I cry
But the sun is still in the sky and shining above you
Let me hear you sing once more like you did before
Sing a new song, Chiquitita
Try once more like you did before
Sing a new song, Chiquitita

So the walls came tumbling down
And your love's a blown out candle
All is gone and it seems too hard to handle
Chiquitita, tell me the truth
There is no way you can deny it
I see that you're oh so sad, so quiet

Chiquitita, you and I know
How the heartaches come and they go and the scars they're leaving
You'll be dancing once again and the pain will end
You will have no time for grieving
Chiquitita, you and I cry
But the sun is still in the sky and shining above you
Let me hear you sing once more like you did before
Sing a new song, Chiquitita
Try once more like you did before
Sing a new song, Chiquitita
Try once more like you did before
Sing a new song, Chiquitita

"Chiquitita" fue escrita y producida por Björn Ulvaeus y Benny Andersson y grabada el 13 de Diciembre de 1978 en Polar Music Studio. Originalmente su título era "In The Arms Of Rosalita", y a Bjorn, quien había escrito la letra, le gustaba el título, pero como no pudo encontrar una historia que empalmara con el título, finalmente se decidió cambiarlo por “Chiquitita”. En principio, el primer single iba a ser "If It Wasn't for the Nights", pero luego que “Chiquitita” fue completada, hubo cambio de planes y aquella canción quedó sólo como un album track. La canción hablaba sobre cómo alguien trata de consolar a una niña que por alguna razón esta muy triste y fue presentada por primera vez en el concierto benéfico “Music for UNICEF” en enero de 1979, el cual fue trasmitido a todo el mundo desde la Asamblea General de las Naciones Unidas. Como resultado de este evento, ABBA decidió donar el 50 % de las regalías de la canción a la UNICEF y fue lanzada como primer single del album “VOULEZ VOUS” el 19 de Enero de 1979 en Suecia y el 26 de Enero en UK. Y se convirtió en un mega éxito en todo el mundo, llegando al Nº 1 en Bélgica, Finlandia, Holanda, Irlanda, Nueva Zelanda, España, Sudáfrica, Suiza, México y Zimbabwe, Nº 2 en UK y Suecia, Nº 3 en Alemania, Nº 4 en Noruega y Australia, Nº 5 en Chile, Nº 6 en Austria, Nº 7 en Argentina, Nº 13 en Francia, Nº 17 en Canadá, Nº 19 en Japón, Nº 29 en USA y Nº 48 en Italia. Tras ver el enorme éxito alcanzado por “Chiquitita” en los países de habla hispana y para terminar de conquistar ese mercado, ABBA decidió grabar una versión en español y la letra fue traducida por Buddy y Mary McCluskey y grabada el 8 de marzo de 1979. De esta forma, fue lanzada en varios países latinoamericanos –entre ellos, el Perú-, así como también en Francia, Australia y Sudáfrica, y terminó de arrasar en las ventas en nuestro continente.

En cuanto al video de la canción, es bueno señalar que "Chiquitita" fue uno de los pocos singles de ABBA que no contó con un video clip grabado especialmente para la canción. El video que se conoce corresponde a una performance en TV que ha sido usado como video del tema y fue grabado por la BBC para el especial “ABBA in Switzerland” el 15 de enero de 1979. Durante la filmación, hubo un problema que afectó a Frida, ya que el viento soplaba fuerte y su pelo constantemente le volaba en su cara y se vio forzada a mover el pelo de sus ojos a cada rato. En lo que concierne a su performance en vivo, el tema fue tocado por la banda en la gira que hicieron en el año 1979, tanto en USA como en Canada, así como en Europa -que culminaron con 6 noches “sold-out” en el Wembley Arena, en Londres, UK-, y en la gira que hicieron en Japón en Marzo de 1980. Posteriormente, ya no volverían a cantarla en vivo.

Cuando miro en retrospectiva, veo que realmente se trataba de una muy hermosa canción con una letra bastante tierna, algo como lo que fue posteriormente “Slipping Through My Fingers”. Sin duda, en su momento el título contribuyó a que se prejuzgara la canción y se la considerara una bobada sin sentido. Si eras adolescente o joven, escuchar una canción como “Chiquitita” te podía sonar como algo anticuado y si encima esa canción le gustaba a tus padres, peor aún, más antipatía se le podía tener, por la brecha generacional existente. De hecho que para un padre o una madre que tuviera una hija pequeña, esta canción debe haber tenido un tinte especial y hasta ha podido ser cantada como canción de cuna. Finalmente, el tiempo se ha encargado de hacerle justicia a esta canción y darle el lugar que siempre se mereció. Aquí en nuestro país, fue el mayor éxito de ABBA, que llegó incluso a liderar ranking anuales en la gran mayoría de emisoras radiales. Y a Dios gracias, tuve la dicha de vivirlo en su momento. Hasta el próximo mes de setiembre en que tendremos una canción de ABBA de la década del 80. Hasta Setiembre.

MIS CANCIONES FAVORITAS: HACE 20 AÑOS (1991-VII)

Y llegamos al mes de Agosto a la sétima entrega musical correspondiente al año 1991, cuando el que escribe contaba con 28 años de edad. Y en esta oportunidad, he querido abordar dos canciones correspondientes a dos grupos norteamericanos que alcanzaron un enorme y rotundo éxito en aquel año 91.

1.- LOSING MY RELIGION (REM).- Una de las bandas más reconocidas en la década del 90, fue R.E.M. Recuerdo que en 1987, se escuchó en Radio Doble Nueve las canciones “The One I Love”, “It’s The End Of The World As We Know It”, “Stand” y “Orange Crush”, aunque no masivamente en las otras radios locales. Fue recién en 1991 cuando una canción suya los elevó a altos e inesperados niveles de popularidad en todo el mundo: “Losing My Religión”. Desde que la escuché por primera vez me encantó su estilo fresco y moderno y fue un hit en todo el mundo, así como también en nuestro medio.

Escrita por Bill Berry, Peter Buck, Mike Mills y Michael Stipe, estuvo basada en un riff de mandolina. El guitarrista Peter Buck escribió el riff principal y el coro en una mandolina mientras veía TV un día. La grabación del tema comenzó en setiembre de 1990 y la canción fue arreglada en el estudio con mandolina, bajo eléctrico y batería. La parte vocal de Michael Stipe fue grabada en una sola toma y las cuerdas orquestales de Mark Bingham fueron agregadas a la canción por miembros de la Atlanta Symphony Orchestra en Octubre de 1990. En una entrevista para el New York Times, Michael Stipe declaró que la canción era sobre una expresión romántica. Y a la revista Q, le dijo: “Es una clásica canción pop obsesiva. Siempre he sentido que las mejores canciones son aquellas donde alguien puede escucharla, se pone en esa situación y dice, ‘Yeah, ese soy yo’”.

Fue lanzada el 19 de Febrero de 1991 en USA como primer single del album “OUT OF TIME”. Aunque la disquera Warner Bros., no le convencía la elección porque la consideraba un single no convencional y tras largas discusiones, el sello aceptó lanzarla. Y se convirtió en su más grande hit en USA, llegando al Nº 4, según Billboard. Además fue Nº 1 en Holanda, Nº 3 en Suecia y Francia, Nº 4 en Noruega, Nº 6 en Austria, Nº 11 en Australia y Suiza, Nº 16 en Canadá y Nº 19 en UK. Años después, Mills señaló: “Sin 'Losing My Religion', Out of Time hubiera vendido dos o tres millones de copias, en vez de las diez millones de copias que vendió. Pero el fenómeno de ser un hit mundial es una cosa dura de llevar. Básicamente el disco fue un hit en casi todos los países civilizados en el mundo”. El tema expandió la popularidad del grupo más allá de su legión inicial de fans y en los Grammy Awards en 1992, ganó dos premios por Mejor Performance por un Dúo o Grupo y Best Short Form Music Video.

El video de esta canción fue dirigido por Tarsem Singh. Contrariamente a los anteriores videos de R.E.M., Michael Stipe aceptó aparecer cantando la letra. El video se originó como una combinación de ideas de Stipe y Singh, quien se inspiró del pintor italiano Caravaggio y el cineasta ruso Andrei Tarkovsky. En el video se ven imágenes religiosas como San Sebastián y deidades hindúes. Y en el MTV Video Music Awards de 1991, el video ganó 6 premios, incluyendo Video of the Year, Best Group Video, Breakthrough Video, Best Art Direction, Best Direction y Best Editing.

Por último, cuando en noviembre del 2008, R.E.M. se presentó en Lima, no pude ir al concierto, porque ese mes viajaba a Chile a ver a QUEEN + Paul Rodgers y habiendo hecho el esfuerzo económico de mi vida, fueron dejados de lado todos los conciertos de ese mes. Pero gracias a mi gran amiga Clarita Romero, pude tener la dicha de escuchar esta canción en el concierto por medio del celular y pude escuchar en forma clara la voz de Michael Stipe. Han pasado ya 20 años de esta gran canción y hemos querido evocarla en el presente post.

Oh, life is bigger
It's bigger than you
And you are not me
The lengths that I will go to
The distance in your eyes
Oh no, I've said too much
I set it up

(chorus)
That's me in the corner
That's me in the spotlight, I'm
Losing my religion
Trying to keep up with you
And I don't know if I can do it
Oh no, I've said too much
I haven't said enough
I thought that I heard you laughing
I thought that I heard you sing
I think I thought I saw you try

Every whisper
Of every waking hour I'm
Choosing my confessions
Trying to keep an eye on you
Like a hurt lost and blinded fool, fool
Oh no, I've said too much
I set it up
Consider this
Consider this
The hint of the century
Consider this
The slip that brought me
To my knees failed
What if all these fantasies
Come flailing around
Now I've said too much
I thought that I heard you laughing
I thought that I heard you sing
I think I thought I saw you try

But that was just a dream
That was just a dream

(repeat chorus)

But that was just a dream
Try, cry, why try?
That was just a dream
Just a dream, just a dream
Dream

2.- MORE THAN WORDS (Extreme).- Hace 20 años, en 1991, hubo una canción que cuando comenzó a escucharse en la radio, captó de inmediato la atención y el gusto de la gente. Era una hermosa baladita acústica cantada con bastante sentimiento llamada “More Than Words” y cantada por un grupo llamado Extreme. De inmediato, fue muy difundida en todas las radios locales. Hasta allí todo lindo. Pero si hay algo que suele suceder con algunas canciones en nuestro medio es que cuando llega a un nivel alto de popularidad, en vez de ir bajando el ritmo, le dan y dan de alma y a toda hora en todas las programaciones radiales, y lo que en algún momento llegaste a gustar, adorar y hasta a amar, te termina cansando, luego hastiando, y finalmente odiando. Es como el ejemplo que un gran amigo me puso. Si a una taza de café le echas 2 o 3 cucharadas de azúcar, te parece lo más delicioso del mundo, pero si le echas 10 o 20, te parece totalmente vomitivo. Eso pasó con este tema y eso parece que nunca aprenden los programadores radiales, que creen que pasando una canción mañana, tarde y noche, a la gente le va a gustar más. Claro, a los primeros días puede ser, pero a la semana ya quieres patear la radio o incendiar la estación radial. Francamente se escuchaba hasta en la combi o en los puestos del mercado. Tuvieron que pasar muchos años para que le volviera a agarrar el gusto a este bello tema, que finalmente no tenía la culpa de las bestialidades de los jefes de programación en la radio. Y cuando se me fue el síndrome de rechazo, ya me agradó escucharla y siendo el momento oportuno, decidí incluirla en este post.

El tema fue escrito por Extreme y fue construida alrededor de trabajo de guitarra acústica por Nuno Bettencourt y con la voz de Gary Cherone –y armonías de Nuno. Fue incluida en el album “EXTREME II: PORNOGRAFFITI” y se lanzó como single a fines de 1990, alejándose del estilo medio funk metal de la banda de su trabajo anterior. La canción fue descrita por Bettencourt como una canción que advertía que la frase "I love you" estaba perdiendo significado y señaló: "La gente la usa fácilmente y tan ligeramente que piensan que pueden decirlo y con eso arreglan todo, o puedes decir eso y y todo está OK. A veces tienes que hacer más y tienes que mostrarlo, hay otras maneras de decir 'I love you'". Y se convirtió en un mega hit, llegando al Nº 1 en USA el 8 de Junio de 1991, y además fue Nº 1 en Canadá, Holanda y Nueva Zelanda, Nº 2 en Australia, UK e Irlanda, Nº 3 en Suiza, Nº 4 en Suecia y Noruega, Nº 8 en Francia y Alemania y Nº 13 en Austria. 20 años después, y ya alejado del hastío que me duró varios años, he querido recordar esta bella canción de Extreme, quienes dicho sea de paso, son fanáticos a morir de QUEEN.

Saying I love you
Is not the words I want to hear from you
It's not that I want you
Not to say, but if you only knew
How easy it would be to show me how you feel
More than words is all you have to do to make it real
Then you wouldn't have to say that you love me
Cos I'd already know
What would you do if my heart was torn in two
More than words to show you feel
That your love for me is real
What would you say if I took those words away
Then you couldn't make things new
Just by saying I love you
More than words
Now I've tried to talk to you and make you understand
All you have to do is close your eyes
And just reach out your hands and touch me
Hold me close don't ever let me go
More than words is all I ever needed you to show
Then you wouldn't have to say that you love me
Cos I'd already know
What would you do if my heart was torn in two
More than words to show you feel
That your love for me is real
What would you say if I took those words away
Then you couldn't make things new
Just by saying I love you
More than words

Este ha sido un segmento musical más de 1991. Espero que estos dos temas hayan sido de su agrado y como siempre, los espero con sus comentarios. Y para el próximo mes de setiembre, tendremos dos canciones de dos grupos europeos que destacaron en ese año 91. Hasta el mes de setiembre.

20 BLOGS PERUANOS: UN POSITIVO 9º LUGAR

Hemos llegado al post número 400 en el blog y es un motivo más para sentirme bien por lo que este blog ha podido avanzar en los 2 años y 3 meses que tiene de vida. Y a diferencia de lo que sucedió en los posts número 100, 200 y 300, en que el tema de cada post estuvo vinculado a QUEEN –el post Nº 100 fue sobre el album “A NIGHT AT THE OPERA”, el Nº 200 sobre el album “HAPPINESS?” de Roger Taylor y el Nº 300 sobre la canción “Las Palabras de Amor”-, en esta oportunidad he querido enfocarme en un tema más de caracter personal que captó mi atención en el último mes, el cual fue la participación de este blog en el concurso “20 Blogs Peruanos”, organizado por la web “Perublogs”. Fue una experiencia bastante positiva y en la categoría donde estaba incluido este blog, que era “Blog Personal”, entre 272 blogs participantes, “Royal Trilogy” terminó ubicándose en el 9º lugar. Y he querido hacer una crónica de lo que ha sido esta experiencia, desde el momento en que supe de su existencia hasta el día de la ceremonia de premiación el pasado 19 de Agosto.

El año pasado tuve conocimiento de la existencia de un concurso llamado “20 Blogs Peruanos” en el que se premiaban a los mejores blogs en 20 Categorías. Recuerdo que de puro curioso me registré, pero como me había enterado de esta competencia algunas semanas después y además como tenía poco más de un año con el blog, sinceramente no le dí mucha importancia y ni me tomé la molestia de hacer campaña. Me había ya olvidado de ese tema, cuando a eso de las 6 pm del martes 19 de Julio del 2011, me llegó un e-mail de la señorita Diana Zorrilla de la web “20 Blogs Peruanos”, en el cual me comunicaba que había pasado ya un año del último concurso y que ya estaban abiertas las inscripciones para la cuarta edición, cuya ceremonia y premiación tendría lugar el 19 de agosto. Para ello, había que registrarse en http://20blogs.pe y así estar apto para participar y la fecha límite para recibir votos era la nedianoche del jueves 11 de Agosto del 2011. Y según las bases del concurso, al finalizar las votaciones, los blogs que terminaran en los tres primeros lugares de cada categoría, pasarían a la siguiente fase en la cual un jurado evaluaría la terna de blogs y finalmente elegiría al blog ganador, cuyos resultados se conocerían recién el día de la premiación. Las categorías que participaban eran las siguientes:

1 Arte y Cultura
2 Blog Personal
3 Twitter
4 Facebook
5 Literatura
6 Ciencias
7 Deportes
8 Educación
9 Empresas
10 Entretenimiento
11 Familia
12 Gastronomía
13 Hobbies
14 Moda y Tendencias
15 Música
16 Noticias y Actualidad
17 Socialmedia
18 Sociedad
19 Tecnología
20 Teen Blogger
Como estaba cerca de la hora de salida en mi trabajo, quise pensarlo un poco antes de decidir lanzarme a la piscina y tomar acción al día siguiente. Luego de evaluar las cosas y ver que el blog ya tenía más de 2 años de vida en el ciberespacio y de un año a otro había crecido en número de visitas, a razón de un promedio de 16,000 visitas mensuales y entre 500 y 600 visitas diarias, me dije “¿Por qué no?” y el jueves 20 me registré en la mañana y procedí a emitir mi primer voto a favor de mi blog. El procedimiento para votar era sencillo. Había que entrar al siguiente link: http://20blogs.pe/vota-por-un-blog/ y en la Categoría de Blog Personal, se buscaba el nombre del blog por el cual se votaba y se hacía click en donde decía "Votar", al lado derecho. De inmediato, llegaba al votante un e-mail de confirmación de su voto y había que hacer click en ese link que figuraba en dicho e-mail de respuesta y eso era todo. Se podía votar una sola vez por e-mail y para comenzar con algunos votos, utilicé mis 3 correos –Yahoo, Gmail y Hotmail-, para al menos no empezar de cero. Y comencé a organizar mi campaña “electoral”, la cual se apoyaría en dos plataformas: enviar e-mails masivos a diferentes grupos de amigos –como lo que hago cuando envío e-mails para comunicar la publicación de un nuevo post en el blog-, ya sea por el lado de QUEEN, como en diversos foros o grupos de Yahoo en los que estaba registrado, así como también e-mails a amigos, amigas, familiares y contactos. En dichos correos, simplemente les pedía a mis contactos que votasen por el blog, explicándoles el procedimiento a seguir. Y la segunda plataforma era haciendo campaña en mi muro del Facebook. Al contar con más de 1,100 contactos, tenía la idea de que ello me serviría de mucho y que contribuiría a que los votos aumentasen en gran proporción. Honestamente, era consciente que habían otros blogs mucho mejor organizados y con muchos más seguidores y visitas que el mío, y no me obsesionaba con llegar a los 3 primeros lugares, y menos con ganar. Pero, sí era una pequeña prueba de la capacidad de convocatoria del blog y si en verdad, la acogida recibida en sus más de 2 años de vida era real o solo era un mero espejismo “artificial”. Tampoco iba a ser mi estilo el crear cuentas de correo para ir sumando votos. No, no quería eso, simplemente quería que la gente que votase lo hiciera porque conocía mi blog y porque le gustaba y de paso, así me apoyaban con sus votos. Antes de irme a almorzar, envié todos mis correos a los diversos grupos que tenía, así como también hice lo mismo en mi muro del Facebook. Allí comenzó todo.

Lo positivo y grato de todo esto fue ver que bastantes amigos y amigas, contestaron de inmediato mi e-mail y me comunicaron que ya habían votado y me deseaban la mejor de las suertes. Poquito a poquito los votos iban sumando, pero no a pasos agigantados como sí iban subiendo algunos blogs. Me tomé la molestia de ver los votos de cada blog y veía que habían dos blogs que se peleaban el primer lugar: “El Disco Duro de Mi Mente” y “Marketing y Éxito”. Aunque para ser sinceros, éste último blog no me parecía un blog de carácter personal, porque los posts estaban relacionados a temas de marketing. Al día siguiente, el viernes 21, al hacer el recuento de los votos de cada blog –había que hacer click en cada “Ver Votos” de cada blog-, me di con la grata sorpresa de ver que entre 134 participantes, mi blog estaba en el puesto número 11. Nada mal para comenzar, y eso me estimuló a seguir haciendo campaña en forma permanente y directa para así conseguir más y más votos. Tenía casi un mes para hacerlo. Y los siguientes días estuvieron dirigidos a ello: a seguir sumando votos día a día. Hasta incluso, ello no fue impedimento para enviar también un e-mail a mis amigos de habla inglesa en un correo en inglés, para pedirles su apoyo. Y gratamente ví que también que queridos amigos y amigas como Catherine Porter, Abigail Galea, Barry Mitchell y hasta la misma Jacky Smith, cabeza del QUEEN Fan Club, me contestaron diciéndome que habían votado. Desde el da 21 al 25, el blog fue sumando día a día y así logró meterse entre los 10 primeros, y luego subir al Nº 9, luego al Nº 8 y al viernes 25 de Julio estaba en el 7º lugar. Mientras algunos blogs que estaban adelante mío parecía que habían llegado a su techo porque casi se mantenían con los mismos votos o a lo más, sumaban uno o dos votos, el mío seguía sumando casi 10 votos por día, o hasta a veces más. Estaba no tan lejos del 6º, 5º y 4º lugar, pero bastante lejos de los 3 primeros lugares. Y justo en esos días se dio algo que me pareció raro, pero que después le encontré coherencia. Como yo revisaba todos los días los votos para ir cómo estaban los 10 primeros, de un día para otro el blog “Marketing y Éxito” simplemente desapareció de la lista de blogs participantes en esta categoría. Algo extraño, pero presumía que al no ser un blog de carácter netamente personal, seguro que lo habrían derivado a otra categoría. Lo bueno de eso, es que me hizo subir un puesto más, pero lo “malo” era que el 1º lugar se alejaba de todo el resto de blogs participantes y nadie podía hacerle sombra porque la diferencia era enorme. La pelea se centraría a partir de ese momento por alcanzar el 2º y 3º lugar. En mi caso, mi deseo era llegar a los 5 primeros y quién sabe, estando allí, tentar por una “hazaña”. Pero había que seguir aumentando los votos y sobre todo, el ritmo de crecimiento. Al sábado 26 de Julio, dos cosas se dieron, una buena y una no muy buena: la buena era que había logrado llegar al Nº 6, pero la no muy buena era que al hacer el recuento de los votos, me percaté de dos blogs que en sólo 2 días habían crecido como la espuma y que habían sumado casi entre 80 y 100 votos. Eran los blogs “Nelson Mochilero” y “N1kkyt4\'s Exit”. Voy a ser sincero, en ese instante, me dije a mí mismo, “ya fui con estos dos blogs”. Porque si no aumentaba el ritmo de votos diarios, era descontado que sería sobrepasado por ambos. Mi esperanza era que se aplicara la frase “corrida de caballo, frenada de borrico” y que ambos hubieran llegado a su techo. Pero el domingo 27 me dí de cara con la cruel realidad. Había bajado al Nº 8 tras ser desplazados por estos dos blogs que se metieron a la pelea por el 2º y 3º lugar. En ese momento solo me quedaba superar al que estaba 7º que ya llevaba varios días estancado y que no estaba tan lejos. Al finalizar el mes de julio, logré pasar a dicho blog y me ubiqué en el Nº 7. Pero contra mis intereses, estaba cada vez más y más lejos del 6º y 5º lugar. Parecía que me conformaría con el Nº 7. Pero lo bonito de esto era que la lucha para llegar a los 3 primeros se puso muy interesante y era a muerte entre 5 blogs: “Síntomas de Mi Ser”, “Construyendo Felicidad” –que eran los que hasta ese momento ocupaban el 2º y 3º lugar-, “Nelson Mochilero”, “N1kkyt4\'s Exit” y “Alex Corrales” –que también arremetió con fuerza en la última semana y me sobrepasó. Lo que me daba algo de impotencia era saber que en un momento, mi blog llegó a estar por encima de estos 3 últimos blogs y que pudo haber llegado hasta el 4º lugar. Pero, había que aceptar la realidad. Y así llegaba al final de Julio, en el 7º lugar entre ya mas de 200 participantes.

Al llegar Agosto, todo parecía que seguiría igual. Sinceramente ya me sentía cansado de hacer campaña en mi muro del Facebook y ver que no tenía la respuesta esperada. Así que decidí dejar de hacerlo y dedicarme solamente a hacer campaña directa. Y sentía cierta desilusión el ver que el hecho de tener casi 1,150 contactos en mi Facebook, realmente me había servido de muy poco para mi objetivo. Y en el fin de semana del 5 y 6 de Agosto, otros dos blogs –“iWenddy Blog” y “Hasta en el último rincón”- tuvieron su arremetida con fuerza y sumaron tal cantidad de votos que terminaron bajándome hasta el 9º lugar. Felizmente el que estaba después de mi blog en el Nº 10 ya estaba algo lejos para no seguir bajando. Y llegada la medianoche del 11 de Agosto, mi blog finalizó en el 9º lugar en esta competencia con 169 votos. Pero, lo mejor de todo fue que no se podía cantar victoria para ningún blog para el 2º y 3º lugar. Las últimas 48 horas fueron realmente encarnizadas y electrizantes, porque cada uno de esos 5 blogs iban sumando a pasos gigantes y de un día a otro, las posiciones variaban. A la medianoche no me aguanté hasta el día siguiente y en la computadora de mi casa entré a la web y constaté el resultado final. Habían pasado a la siguiente fase “El Disco Duro de Mi Mente”, “Nelson Mochilero” y “Alex Corrales”. Lo curioso fue que a las 7:45 pm, hora en que salí de mi oficina, estos blogs estaban en el 4º y 5º puesto, y fue tal mi sorpresa cuando ví el resultado final a la medianoche.

En esa última semana, ya cuando la suerte estuvo echada para mi blog, me tomé el tiempo de entrar a cada uno de los 8 blogs que me antecedían y les envié un mensaje de felicitación, deseándoles suerte en el resultado final. Tuve respuesta muy cordial de parte de Nelson, titular del blog “Nelson Mochilero”, de Alex Corrales, y de Marité Alarcón, titular del blog “Hasta en el Ultimo Rincón”. Y curiosamente, debo decir que este último blog, que había quedado en el 8º lugar, me gustó mucho y entablé una muy grata amistad virtual con Marité, quien también se ha convertido en asidua visitante y comentarista de este blog. Al final, el resultado al cierre de la votación fue el siguiente:

1 El disco duro de mi mente... 752 2 Nelson Mochilero 633
3 Alex Corrales 599 4 Sintomas de mi ser. 576
5 N1kkyt4\'s Exit 563 6 Construyendo felicidad 520 7 iWenddy Blog 316 8 Hasta en el último rincón 286 9 Royal Trilogy: Queen, Yo y Algo Más 169 10 chica de a pie 153

El resultado final se sabría el mismo día de la ceremonia, que se llevaría a cabo el viernes 19 de Agosto a las 7 pm en el Auditorio de la Telefónica en la cuadra 11 de la Av. Arequipa. Tras haber participado, me interesó estar presente y asistir para poder estar allí y conocer quizás a los que habían sido mis competidores en este concurso y saber quien se llevaría el premio mayor en mi Categoría. Honestamente, de los 3 blogs participantes, me gustaba más el de “Nelson Mochilero”, porque iba dirigido a un segmento importante que tiene su público y estaba centrado en viajes y tips interesantes. Aunque el favorito era “El Disco Duro de Mi Mente”, que ya había ganado el año pasado en esta categoría e iba para repetir el plato. Me registré en la web de 20 Blogs para asistir y también registré a mi esposa el miércoles 17 en la tarde y para suerte mía lo hice ese día, porque al día siguiente ya no había cupos. Saliendo del trabajo me fui para allá y mi esposa me dio el encuentro allá mismo, y al entrar se veía un grato ambiente. Me ubiqué a la mitad del auditorio, al lado derecho, reservando un sitio para mi esposa. Como era mi primera vez y era nuevo en esto, veía que muchos se conocían y se saludaban y al menos, mi idea era disfrutar de ese “BlogDay” y conocer al que resultara ganador de la categoría de Blog Personal. A las 8 pm comenzó la ceremonia, la cual fue conducida por Luis Carlos Burneo, el excéntrico reportero del programa “Enemigos Públicos”, quien también tiene un blog que ya había ganado en una edición anterior. Al inicio, se habló de un proyecto llamado Wayra, que era para emprendedores, y antes que comenzara la premiación, se invitó a dos bloggeros destacados para darle un merecido reconocimiento por su éxito alcanzado. También dirigieron algunas palabras el responsable de la web PerúBlogs y luego de ello, se dio inicio a la premiación y para ello, se invitó a dos bloggeros a presentar a los ganadores en cada 4 categorías. Y así continuó en 4 dúos de bloggeros para presentar al resto de los ganadores de las 16 categorías restantes. Y lo que más me interesaba estaba en el primer bloque, ya que la categoría Blog Personal era la segunda categoría a ser premiada. Y para mi gusto, el ganador resultó siendo el blog “Nelson Mochilero”, derrotando al gran favorito. Un justo ganador. ¡¡FELICITACIONES NELSON!! Hubieron momento algo divertidos y destacó la presencia de Tomas Unger, cuyo blog “Tomás en Línea” resultó ganador en la categoría “Ciencias” por segundo año consecutivo y fue muy aplaudido por todo el público asistente, en uno de los momentos más especiales de la noche. Y así fue llegando a su fin esa especial noche y de allí, nos invitaron a pasar a otro ambiente para un cocktail por esta celebración. Y sirvieron un rico pisco sour, algarrobina y fuentes con sandwichitos triples -estaban más que deliciosos- y butifarritas, así como anticuchos. Y en ese momento, tenía interés en ubicar a Nelson para felicitarlo y contactarlo, ya que habíamos intercambiado un par de e-mails muy cordiales antes de la ceremonia. Y en un momento determinado, coincidimos y me presenté. El había venido con su madre y su hermano y lo curioso de todo esto, fue que mi esposa conocía a su mamá, ya que era hija de la esposa de un tío suyo muy cercano y querido para ella, a quien llegué a conocer. Con eso, ya hubo más confianza y nos quedamos conversando un muy buen rato y pudimos tomarnos una foto, pensando en este post que iba a escribir. Al final, la celebración iba a seguir en una discoteca en Miraflores y hasta había un ómnibus contratado que iba a llevar a los que se iban para allá. Pero como trabajo los días sábados y había tenido un día pesado en la oficina ese viernes, ya el cuerpo no me daba para tanto. Claro que si hubiera ganado ese premio, otra hubiera sido la historia. Quizás para el 2012. 

Así llegó a su fin esta experiencia, que la considero como muy positiva para mí y para el blog. Quiero agradecer a Perublogs por mantener vivo el espíritu bloggero con estas interesantes competencias. Quiero dar gracias también a TODOS los que votaron por este blog y se tomaron algunos minutos de su tiempo para hacerlo. Lo valoro inmensamente. A los que no votaron, ni bueno ni malo, pero espero que venzan su flojera para el 2012. Pero realmente algo muy positivo que extraigo de haber participado en esta competencia es el haber tenido la posibilidad de conocer nuevos blogs personales que ya forman parte de mi lectura diaria con sus respectivos comentarios y que también en forma recíproca, enriquecen con sus comentarios los posts de este blog. Gracias Marité, Mimy, Pamela, Eduardo y otros más que se me escapan de la mente. Realmente ustedes con sus recientes y frecuentes comentarios le han dado un nuevo aire al blog y hasta me han hecho pensar en la posibilidad de ir incluyendo más posts de caracter personal, sin dejar de lado la música, por supuesto. Debo ser sincero, en los últimos meses el número de comentarios había descendido bastante. Las visitas iban en aumento, pero poca gente comentaba, y desde la semana pasada, esto ha cambiado y realmente queridos amigos, sus comentarios enriquecen mi blog, así como también los posts que ustedes publican en sus blogs me enriquecen bastante y aprendo mucho de ellos. Pero por encima de todo, muchas gracias a todos ustedes, con quienes comparto este 9º lugar. Ustedes son el combustible que llena el tanque de mi blog con sus visitas y comentarios y sin ustedes, este blog no tendría la acogida que el indicador de visitas señala. Pese a no lograr el objetivo de quedar entre los 5 primeros, considero muy meritorio este 9º puesto dentro de 272 participantes en la categoría de Blog Personal. Y para el 2012, de hecho que volveré a participar y tenemos un año para seguir creciendo y cuando llegue el momento, superar ese 9º lugar alcanzado este año.

QUEEN COVERS: WE WILL ROCK YOU (WARRANT)

Entramos al mes de Agosto, y como señalé en el post anterior, en este segmento de covers de QUEEN, publicaré dos meses seguidos y al siguiente descansamos, para volver al mes siguiente y continuar con la misma tónica. Y a raiz de la noticia de la muerte de Jani Lane, ex vocalista de la banda de glam metal Warrant -que destacara a fines de la década del 80 e inicios de los 90-, hemos querido incluir en esta sección de covers de QUEEN, el cover que en el año 1992, esta banda realizó del clásico de QUEEN, “We Will Rock You”. Voy a ser totalmente sincero, en su momento supe de la existencia de este cover por los magazines del Official Internacional QUEEN Fan Club, al cual estuve suscrito desde 1986 hasta 1996, pero como en esa época no había ni Internet ni Youtube ni tenías como bajar música, simplemente no me interesó hacer el esfuerzo para conseguirla y poder escucharla. Y así se pasaron los años. Hasta hace una semana.

A raiz de la muerte de este cantante y ante la proximidad del cuarto lunes del mes en que me toca postear sobre un cover de QUEEN, me dí el tiempo de buscar en Youtube, ubicar este cover y escucharlo. Claro, nada aseguraba que de inmediato me iba a gustar, más aún, tratándose de un clásico inmortal de QUEEN, como me pasó cuando escuché el cover de este tema de los Red Hot Chill Peppers y francamente no me gustó esa versión. Pero, luego de escuchar el cover de Warrant, debo decir que me pareció interesante y adaptado al estilo de este grupo. Claro, es un sonido más metalero, pero respetando mucho la versión original y no deformándola, como fue por ejemplo lo que hizo El General en ese mediocre tributo latino a QUEEN de 1997. Y debo admitir que me gustó el cover de Warrant y pasó la "prueba de fuego" para poder postearse en esta sección en el blog.

Es bueno señalar que esta versión de “We Will Rock You” se hizo para la banda sonora de la película “Gladiator” protagonizado por Cuba Gooding, Jr., James Marshall, Brian Dennehy y Robert Logia –no confundir con el laureado film con Russell Crowe. Y como señalara en un anterior post, en esos primeros años posteriores a la muerte de Freddie Mercury, eran pocos los grupos que se lanzaban a grabar un cover de QUEEN, algo tan extendido el día de hoy. Y esta banda americana lo hizo y el resultado, en mi opinión muy personal, fue bastante aceptable, pese a que no soy fan de ese género músical metalero. Como información, esta banda original de Hollywood, California, tuvo su momento de éxito entre los años 1989 y 1996, con cinco albums que tuvieron un muy buen nivel de ventas. De allí podemos recordar el gran hit “Heaven” que tuvo mucho éxito aquí y en todo el mundo.

Lamentablemente, a los 47 años, el vocalista de esta banda que estuvo entre los años 1986-1993, 1994-2004 y 2008, fue encontrado muerto la tarde del 11 de Agosto pasado. Pero quedó para los queeneros este cover de “We Will Rock You”, que hoy he querido recordar en esta sección y compartirla con ustedes. De aquí sera hasta el mes de Octubre, en que retornaremos con otro buen cover de QUEEN en español. Hasta el mes de Octubre.

ANGLO 60'S: THE MOVE & THUNDERCLAP NEWMAN

Y estamos entrando al mes de agosto y es el turno de la duodécima entrega musical de “Anglo 60’s” con lo mejor del pop británico de los 60’s de grandes grupos y artistas de Gran Bretaña. Y en esta oportunidad, tendremos dos canciones que triunfaron en 1969 proveniente de dos bandas británicas que tuvieron su momento de esplendor en esa prodigiosa década. Recuerdo que en el año 1999 o 2000, tuve la idea de querer grabar un cassette de 90 minutos con lo mejor del pop británico, y comprendiendo solamente grupos y a razón de un tema por grupo. Y de los datos estadísticos que tenía, incluí algunos temas que fueron éxitos en UK, pero que no había tenido oportunidad de escucharlos. Gracias a mi gran amigo Robin Nieva, quien tenía todas las canciones de la lista que había elaborado para ese cassette –que aún conservo-, pudo grabarme todo ese cassette. Y entre las canciones que no había escuchado antes se encontraban los siguientes dos temas que forman parte de este post.

1.- BLACKBERRY WAY (The Move).- La razón por la cual incluí en mi lista esta canción llamada “Blackberry Way” fue porque había sido Nº 1 en UK y porque el grupo que la interpretaba, llamado The Move, era una especie de antecesor del Electric Light Orchestra, o E.L.O., ya que tanto su líder Roy Wood, como el baterista fueron fundadores de E.L.O. Y cuando Robin me devolvió ya grabado el cassette, fue una delicia escucharla completa y justo el penúltimo tema era “Blackberry Way”. Y tras escucharla, me quedé maravillado por su sonido, su estilo bien sesentero y sus armonías. Y en una parte del tema, más o menos por la mitad, se escucha una especie de “pre-E.L.O.”, por las armonías corales que luego fueron signo distintivo de la banda de Jeff Lynne. Y el clavicordio es tocado por Richard Tandy, quien más adelante sería el tecladista de E.L.O.

Escrita por Roy Wood y producida por Jimmy Miller, fue una especie de gris contrapunto de la soleada psicodelia de grabaciones anteriores. Fue lanzada como single en UK el 28 de Noviembre de 1968 y llegó a ser el single más exitoso de la banda, llegando al Nº 1 en UK el 5 de febrero de 1969 por 1 semana. En una entrevista, Roy Wood admitió la influencia de “Penny Lane” en esta canción, y señaló lo siguiente: "Supongo que pudo haber sido así. Todos estuvimos influenciados por lo que los Beatles estaban haciendo porque ellos eran los mejores compositores que habían”. Han pasado ya 42 años de esta canción y hemos querido evocarla en este segmento musical.

Blackberry way
Absolutely pouring down with rain
It's a terrible day
Up with the lark
Silly girl I don't know what to say
She was running away
So now I'm standing on the corner
Lost in the things that I said
What am I supposed to do now

Goodbye blackberry way
I can't see you, I don't need you
Goodbye blackberry way
Sure to want me back another day

Down to the park
Overgrowing but the trees are bare
There's a memory there
Boats on the lake
Unattended now for love to drown
I'm incredibly down
Just like myself they are neglected
Turn with my eyes to the wall
What an I supposed to do now

Goodbye Blackberry Way
I can't see you, I dont need you
Goodbye Blackberry Way
Sure to want me back another day

Run for the train
Look behind ya for she may be there
Said a thing in the air
Blackberry Way
See the battlefields of careless sins
Cast to the wind
So full of emptiness without her
Lost in the words that I said
What am I supposed to do now

Goodbye Blackberry Way
I can't see you, I dont need you
Goodbye Blackberry Way
Sure to want me back another day

Goodbye Blackberry Way
I can't see you, I dont need you
Goodbye Blackberry Way
Sure to want me back another day

Goodbye Blackberry Way
I can't see you, I dont need you
Goodbye Blackberry Way
Sure to want me back another day

2.- SOMETHING IN THE AIR (Thunderclap Newman).- Continuando con la historia del cassette de 90 minutos con los mejores grupos británicos, la canción que cerraba dicha cinta era precisamente "Something in the Air" del grupo Thunderclap Newman. Y al igual que en el anterior tema, luego de oirla debo decir que me pareció un muy buen tema, y me encantó su ritmo, su interpretación y sobre todo, la parte instrumental en el medio, que me pareció genial. Es bueno señalar que esta banda fue creada por Pete Townshend para el roadie de The Who, John 'Speedy' Keen.

El tema fue escrito por John 'Speedy' Keen, quien también era el vocalista, y producido por Pete Townshend, quien hizo los arreglos de cuerdas y tocó el bajo con el seudónimo de Bijou Drains. Originalmente se iba a llamar “Revolution”, pero lo cambiaron para evitar confusion con el tema de los Beatles de 1968. Fue incluido en su único album “HOLLYWOOD DREAM” y fue lanzado en Mayo de 1969 y el 2 de Julio llegó al Nº 1 en UK, permaneciendo 3 semanas en esa posición y fue además Nº 9 en Holanda. La escala del éxito de la canción sorprendió a todos ya que no había ningún plan para promocionar a Thunderclap Newman con performances en vivo y solo se presentaron en vivo en 5 oportunidades. Con los años, tanto la canción como la banda fueron considerados como un “one hit wonder”. Y hoy, 42 años después, la recordamos en este post.

Call out the instigators
Because theres something in the air
Weve got to get together sooner or later
Because the revolutions here, and you know its right
And you know that its right

We have got to get it together
We have got to get it together now

Lock up the streets and houses
Because theres something in the air
Weve got to get together sooner or later
Because the revolutions here, and you know its right
And you know that its right

We have got to get it together
We have got to get it together now


Hand out the arms and ammo
Were going to blast our way through here
Weve got to get together sooner or later
Because the revolutions here, and you know its right
And you know that its right

We have got to get it together
We have got to get it together

Este ha sido un segmento musical más de “ANGLO 60’s”. Espero que estos dos muy buenos temas hayan sido de su agrado y los espero con sus comentarios.

MIS CANCIONES FAVORITAS: HACE 25 AÑOS (1986-VIII)

Y entramos al mes de Agosto, y me toca presentar este octavo segmento musical del año 1986, cuando el que escribe contaba con 23 años de edad y estaba en plena época de fiestas y salidas a discotecas. Y el día de hoy, he querido abordar dos canciones que tuvieron bastante éxito en nuestro medio y que fueron infaltables en la pistas de baile de todas las discotecas de la época, como el Mediterráneo, el Reflejos, La Caverna, el Go-Go’s, el Blanco & Negro, el Jubilee, el Dancing Days y tantas más. Y son dos temas que corresponden a dos grupos que destacaron en ese año 86.

1.- RIGHT BETWEEN THE EYES (Wax).- Recuerdo mucho cuando en 1986, hubo una canción que comenzó a sonar bastante en las radios locales pero desconocía quién o quienes la interpretaban. Se trataba del tema “Right Between The Eyes” y hasta que un día supe que la tocaba un grupo llamado Wax, del cual jamás había escuchado antes en mi vida. Pero la canción me parecía bastante buena, y con un ritmo que desde la primera nota se te pegaba y te hacía mover los pies para seguir el ritmo. Y en esa época, iba muy seguido a fiestas en discotecas y recuerdo que siempre esta canción era infaltable y muy bailada por en las pistas de baile, incluso, en su versión larga de 12”. Cuando poco después, en un programa musical de TV pasaron el video de esta canción, pude ver recién quiénes eran los del grupo Wax y me di cuenta que se trataba de un dúo británico y la cara de uno de ellos me parecía conocida. Este grupo Wax estuvo conformado por Andrew Gold y el guitarrista y bajista del recordado grupo británico 10cc, Graham Gouldman, y allí me di cuenta de dónde lo había visto antes a este músico. Curiosamente, en USA, el grupo fue llamado como Wax UK.

El tema estuvo incluido en el album “MAGNETIC HEAVEN” del año 1986, en cuya carátula, pintada por Jason Bradley, mostraba a los miembros de la banda. Fue lanzado como single y llegó al Nº 43 en USA, Nº 60 en UK y Nº 24 en Holanda. Y en cuanto al video, algo que causaba mucha gracia era la forma de bailar de la chica que salía en el clip y además incluía algunas imágenes antiguas hilarantes y graciosas. Han pasado 25 años de este tema y cada vez que la escucho o veo su video, siempre me transporta a aquellas épocas en que el dilema era elegir a cuál discoteca se iría para pasar un buen rato. Y hoy hemos querido evocarla en el presente post.

Your love for me was nothing but a mystery,
Just something only captured in a dream.
Whoa, then suddenly...
It was hitting me,
Right between the eyes

I wasn't looking for a love explosion,
But I must have been a target my oh my.
Cause when I least expected it,
I took a direct hit,
Right between the eyes

You... you shattered my resistance, yes its true,
you battered my defenses what could I do?
I'm running from the heat between me and you.

You hit me with a million volts,
You nail me with a lightning bolt,
Oh, baby, you knock me cold.
You're love zapped me, right between the eyes.

Now nothing's going to cool down my desire,
Cause I'm jumpin' from the fat into the fire,
Love bug has bitten me,
And you're hitting me,
Right between the eyes

And now... each time I think about you I don't know how,
I ever did without you, spin me 'round,
And I'll never get my feet back on the ground.

You hit me with a million volts,
You nail me with a lightning bolt,
Oh, baby, you knock me cold.
You're love zapped me, right between the eyes.

Oh... the power of your love is much too strong,
You tell me I'm,

You hit me with a million volts,
You nail me with a lightning bolt,
Oh, baby, you knock me cold.
You're love zapped me, right between the eyes.

You hit me with a million volts,
You nail me with a lightning bolt,
Oh, baby, you knock me cold.
You're love zapped me, right between the eyes.

2.- WILD WILD LIFE (Talking Heads).- La primera que escuché de la agrupación anglo-americana de new wave Talking Heads fue con el hit “Burning Down The House”, que tuvo cierta difusión en nuestro medio. Pero no fue sino hasta 1986 en que salió una canción de ellos, "Wild Wild Life", que me gustó muchísimo desde el saque. Me encantaba su ritmo contagiante, su sonido ochentero y la interpretación de su vocalista, e escocés David Byrne. Y al igual que el anterior tema, tampoco estuvo ausente de las pistas de baile de las discotecas en ese entonces y recuerdo haberla bailado un buen número de veces, divirtiéndome como chancho en el lodo.

El tema fue escrito por David Byrne y producido por andy Zax y Talking Heads. Y estuvo incluido en el album “TRUE STORIES”. Fue el single principal de dicho album y llegó al Nº 25 en USA, según Billboard, Nº 43 en UK, Nº 2 en Nueva Zelanda, Nº 9 en Irlanda, Nº 15 en Australia, Nº 20 en Suiza y Nº 42 en Holanda. Y algo que aumentó mi gusto por esta canción fue su video clip, el cual ganó un MTV Video Music Award en 1987 como ·”Best Group Video”. El video fue tomado del film “True Stories” con algún contenido adicional, y en donde puede verse al actor John Goodman, antes de su fama por el sitcom “Roseanne”. 25 años después, volvemos a recordar este buen tema bailable.

I'm wearin'
Fur pyjamas
I ride a
Hot Potata'
It's tickling my fancy
Speak up, I can't hear you

Here on this mountaintop
Woahoho
I got some wild, wild life
I got some new to tell ya
Woahoho
About some wild, wild life
Here comes the doctor in charge
Woahoho
She's got some wild, wild life
Ain't that the way you like it?
Ho, ha!
Living wild, wild life.

I wrestle, with your conscience
You wrestle, with your partner
Sittin' on a window sill, but he
Spends time behind closed doors

Check out Mr. Businessman
Oh, ho ho
He bought some wild, wild life
On the way to the stock exchange
Oh, ho ho
He got some wild, wild life
Break it up when he opens the door
Whoahoho
He's doin' wild, wild life
I know that's the way you like it
Wo ho
Living wild, wild life

Peace of mind?
Piece of cake!
Thought control!
You get on board anytime you like

Like sittin' on pins and needles
Things fall apart, it's scientific

Sleeping on the interstate
Woah ho ah
Getting wild, wild life
Checkin' in, a checkin' out!
Uh, huh!
I got a wild, wild life
Spending all of my money and time
Oh, ho ho
Done too much wild, wild
We wanna go, where we go, where we go
Oh, ho ho!
I doing wild, wild
I know it, that's how we start
Uh, huh
Got some wild, wild life
Take a picture, here in the daylight
Oh, ho!
And it's a wild, wild life
You've grown so tall, you've grown so fast
Oh, ho ho
Wild, wild
I know that's the way you like it
Oh, ho!
Living wild wild wild wild, life.

Esta ha sido la octava entrega musical de 1986. Espero que este par de buenas canciones hayan sido de su complete agrado. Y como siempre, los espero con sus comentarios. Y para el próximo mes de setiembre, tendremos dos muy buenas baladas de dos grupos norteamericanos que triunfaron en 1986. Hasta el mes de setiembre.

WHO NEEDS YOU: UNA JOYITA MUSICAL DE JOHN

Estamos en el mes de Agosto y precisamente esta semana, para ser más exactos, este día viernes 19 está cumpliendo nada menos que 60 años, nuestro recordado John Deacon, hoy ya retirado de la actividad musical. Ya hace dos años le dedicamos un post entero (http://royaltrilogy.blogspot.com/2009/08/happy-birthday-john-deacon.html), y estando en la tercera semana del mes en que corresponde postear sobre un album track de QUEEN, había motivo más que suficiente para elegir un tema de John. Y hurgando entre sus composiciones que no fueron lado A de singles, hay muy bonitos temas, pero hay uno en particular que me parece idóneo para la fecha porque es una de las más hermosas y encantadoras canciones de QUEEN. Me estoy refiriendo a la bella composición de John del año 1977, extraida del album “NEWS OF THE WORLD”: “Who Needs You”.

Voy a ser totalmente sincero, la primera vez que escuché esta canción fue en la casa de mi recordado amigo Dany Kanashiro, cuando fui a escuchar el album “NEWS OF THE WORLD” y grabarlo en un cassette. Y el album me fue gustando, a medida que iba avanzando track por track. Y cuando llegué al lado B del LP importado que Dany tenía, al terminar de escuchar “Sleeping On The Sidewalk”, venía la tercera canción de dicho lado que era composición de John Deacon y cuyo título era “Who Needs You” y ni bien escuché los primeros acordes, me quedé sorprendido. Era el sonido de una guitarra acústica, que a primera impresión tenía el sonido de un vals peruano. Recuerdo que le pregunté a Dany, “¿QUEEN está tocando un vals peruano?” y Dany se mató de la risa. Y le presté total atención con mis cinco sentidos y al terminar la canción, me quedé deslumbrado por lo que QUEEN había sido capaz de crear, muy aparte del rock elaborado, teatral o duro con lo que se le conocía en ese momento. Como estaba grabando todo el lado B, apenas terminé de grabar el album, me acuerdo que de inmediato le pedí a Dany que me volviera a poner esa canción porque quería volver a escucharla. Y ya grabada en mi cassette, en mi casa la escuché a cada rato. Luego de ese intro acústico, realmente el estilo de la canción es muy relajante, suavemente rítmico y melódico y la interpretación de Freddie es fabulosa y hasta cierto punto seductora y media coquetona, que iba a la par del ritmo de la canción. Verdaderamente tenía un sonido algo isleño y escucharla te hacía alucinar estar en una isla sentado debajo de una palmera y tomando el sol, y con tu piña colada en la mano y una bella mujer al lado –en el caso de las damas, sería un apuesto galán al costado. Incluso en una parte de la canción , luego del coro, se puede escuchar a Freddie soltando una frase corta en español “ohh muchachos”, justo antes del solo de guitarra acústica.

Como ya lo he señalado, la canción fue escrita por John Deacon y producida por QUEEN y asistido por Mike Stone. Y contó con la participación de Freddie en la voz principal y en el cencerro -que es una especie de campana pequeña y cilíndrica de hierro o de cobre que se ata al cuello de las reses para localizarlas con facilidad-, Brian en la guitarra acústica y eléctrica y también en las maracas, John en guitarra acústica y Roger en la batería.

I make it half past six you come at seven
Always try to keep me hanging round
You little spoilt thing girl you kept me waiting
Never contemplating my point of view
This comes as no surprise
I'm a fool for I believed your lies
But now I've seen through your disguise
Who needs well I don't need who needs you?

Oh I believed you
Went on my knees to you
How I trusted you
But you turned me down
But it's dog eat dog in this rat race
And it leaves you bleeding lying flat on your face
Reaching out reaching out for a helping hand
Where is that helping hand?

I like it I like it
Well I don't need you

How I was pushed around
Don't let it get you down
You walked all over me
But don't you ever give in
Taking one step forward slipping two steps back
There's an empty feeling that you can't forget
Reaching out for a helping hand

When I met you you were always charming
Couldn't sleep at night 'till you were mine
You were oh so so sophisticated
Never interested in what I'd say
I had to swallow my pride
So naive you took me for a ride
But now I'm the one to decide
Who needs well I don't need who needs you?

En cuanto a su performance en vivo, “Who Needs You” jamás llegó a ser interpretada en vivo, ni siquiera en la gira del album “NEWS OF THE WORLD”, y menos en las giras siguientes. Y siendo tema de John, nunca fue interpretada por Brian y Roger en sus tours solistas o en la alianza QUEEN + Paul Rodgers. En lo personal, me parece una pena que esta hermosa canción haya sido dejada de lado en el set list de 1977 y 1978 y no fuese tocada jamás en vivo. Pienso que hubiera sido idónea y apropiada en una especie de set acústico con “Love Of My Life” y “39”, justo después de éste último tema. Hubiera caído de maravillas en ese set, no?. Pero no fue así y siempre quedará en el misterio cómo hubiera sonado esta canción interpretada por la banda en vivo.

Han pasado casi 34 años de la creación de esta muy especial canción de John Deacon y en lo personal, me parece una verdadera delicia y la considero una de las joyitas musicales de John. Realmente es una muy clara muestra de la diversidad, versatilidad y gran variedad de géneros musicales de las que QUEEN hizo gala en sus primeros seis albums, lo que la mostraba como una banda muy variada, siempre dispuesta a innovar, y sin perder su estilo clásico y su sonido distintivo. Y por ello, a 4 días de su ingreso a la Base 6, hemos querido recordar a John Deacon con una de sus mejores contribuciones dentro de QUEEN. Hasta el próximo mes de Setiembre en que tendremos un album track de QUEEN de la segunda mitad de los 80’s. ¿Cuál será? En un mes lo sabrán. Los espero con sus comentarios. Hasta Setiembre.

MIS CANCIONES FAVORITAS: HACE 30 AÑOS (1981-VIII)

Y nos toca presentar el segmento musical dedicado al año 1981, hace 30 años, cuando el que escribe contaba con 18 años de edad. Y en esta oportunidad, tendremos dos muy buenas canciones pertenecientes a dos grupos que se fundaron en la década del 60 y que en dicha década tuvieron varios hits que destacaron en todo el mundo, y que justamente en ese año 1981, reaparecían en el mundo del disco e iniciaban su paso por la década del 80.

1.- THE VOICE (The Moody Blues).- Como señalara en el post que le dediqué a los MOODY BLUES en el 2009 (http://royaltrilogy.blogspot.com/2009/07/moody-blues-un-tesoro-musical.html), la primera vez que los escuché fue precisamente en 1981, cuando mi hermano Alex tenía un cassette donde un amigo suyo le había grabado la canción “The Voice” proveniente de un LP importado y la diferencia del sonido con cualquier edición nacional se notaba a leguas. Y debo decir que al escucharlo, francamente me encantó el estilo fresco, elegante y moderno de esa canción y la muy buena y sobretodo, sobria interpretación de su vocalista. Era un tema sencillamente imponente y dentro del album era la canción con la que se daba inicio y el intro con el sintetizador por parte de Patrick Moraz era soberbio e imponente y de arranque mostraba el nuevo sonido musical de los Moody Blues en la década del 80, para luego dar paso al propio tema “The Voice”, con un estilo de rock rítmico, suave y elegante.

“The Voice” fue escrita por Justin Hayward e incluida en el album “LONG DISTANCE VOYAGER” y fue grabada el 19 de Febrero de 1980 y a mediados de abril de 1981. Fue lanzada como segundo single de dicho album en Julio de 1981 -el primer single había sido "Gemini Dream"- y en Setiembre del 81 llegó al Nº 15 en USA, según Billboard. Aunque ya previamente, había llegado al Nº 1 en el Billboard Album Rock Tracks, permaneciendo 4 semanas en esa posición durante junio y julio de 1981. Sin duda alguna, esta canción representó el cambio del estilo musical de la banda que predominó a lo largo de la década del 80, y que se vería mucho más marcado en sus siguientes dos trabajos musicales. Ya había quedado atrás la época de la banda con Mike Pinder y el sonido clásico del mellotron había sido sustituido por los sonidos electrónicos a base del sintetizador y de esta forma, la banda se alistaba para llegar a las nuevas generaciones que en sus años de esplendor en la década del 60 ni siquiera habían nacido. Y vaya que lo lograron y precisamente “The Voice” fue el primer paso para lograr ese objetivo.

Han pasado ya 30 años de la creación de esta joya musical y sigue siendo parte importante en los set lists de la banda, y en varias giras, fue el tema con el cual el grupo iniciaba sus shows. Me lo imagino, y de hecho que debe ser una excelente forma de iniciar un concierto, con ese intro instrumental y luego la banda entrando a escena con la canción. Y hemos querido recordar esta maravillosa canción en el presente post.

Won't you take me back to school

I need to learn the golden rule

Won't you lay it on the line

I need to hear it just one more time

Oh won't you tell me again

Oh can you feel it

Oh won't you tell me again

Tonight

Each and every heart it seems

Is bounded by a world of dreams

Each and every rising sun

Is greeted by a lonely one

Oh won't you tell me again

Oh can you feel it

Oh won't you tell me again tonight

Tonight'

Cos out on the ocean of life my love

There's so many storms we must rise above

Can you hear the spirit calling

As it's carried across the wavesYou're already falling

It's calling you back to face the music

And the song that is coming through

You're already falling

The one that it's calling is you

Make a promise take a vow

And trust your feelings it's easy now

Understand the voice within

And feel the changes already beginning

Oh won't you tell me again

Oh can you feel it

Oh won't you tell me again

Tonight

Oh won't you tell me again

Oh can you feel it

Oh won't you tell me again tonight

Tonight

And how many words have I got to say

And how many times will it be this way

With your arms around the future

And your back up against the past

You're already falling it's calling you

On to face the music

And the song that is coming through

You're already falling

The one that it's calling is you

Each and every heart it seems

Is bounded by a world of dreams

Each and every rising sun

Is greeted by a lonely one

Oh won't you tell me again

Oh can you feel it

Oh won't you tell me again

Tonight

Oh won't you tell me again

Oh can you feel it

Oh won't you tell me again tonight

Tonight

Oh can you feel it

Oh won't you tell me again tonight

2.- START ME UP (The Rolling Stones).- Como señalara en un post que el año pasado dediqué en un segmento musical del año 1980 a la canción “She’s So Cold” de los Rolling Stones, la primera vez que supe de los Stones y escuché algo de ellos, no me gustaron para nada. Es más, los odiaba y Mick Jagger me parecía un tipo arrogante y repulsivo. Pero la vida muchas veces te hace cambiar de opinión. Y una de las canciones que contribuyó a hacer cambiar mi percepción de los Rolling Stones fue “She’s So Cold”. A partir de allí, comencé a escuchar con otros oídos la música de los Stones y la canción que hizo que los Stones se instalaran en mis gustos en forma definitiva fue definitivamente “Start Me Up”. Recuerdo cuando ví y escuché por primera vez el tema en “Disco Club” y debo decir que me encantó desde el riff inicial. Era rock and roll en su esencia pura con el ritmo contagiante que solamente los Stones podían generar.

Escrita por la célebre dupla autoral Jagger-Richards, fue grabada originalmente en 1975 durante las sesiones del album “BLACK IN BLUE” de 1976 y tenía un sonido más reggae, pero luego de docenas de tomas, la banda dejó de grabarla y la mandaron al archivo. Para las sesiones del “SOME GIRLS” en 1978 y del “EMOTIONAL RESCUE” en 1979, la banda regrabaría el tema bajo los títulos "Never Stop" y "Start It Up" respectivamente. Estas regrabaciones mostrarían un más aparente sonido rock, sin las influencias reggaes iniciales. Sin embargo, al final no fue incluida en ninguno de esos dos albums, retornando de nuevo al baúl. Al respecto, Keith Richards comentó: “Fue una de esas cosas que cortamos un montón de veces; uno de esos cortes que podías tocar eternamente en el estudio. Pasan 20 minutos y sigues atrapado en esos dos acordes… A veces llegas a ser conciente del hecho que ‘Oh, es ‘Brown Sugar’ de nuevo’, y empiezas a explorar otras posibilidades rítmicas. Es básicamente intento y error. Como dije, aquella canción estuvo dentro de un ritmo reggae por algunas semanas. Lo separamos para el ‘Emotional Rescue’, pero no estaba yendo a ninguna parte y la pusimos a un lado y casi nos olvidamos de ella”. En 1981, el productor Chris Kimsey le sugirió a Mick Jagger usar las canciones archivadas para un nuevo álbum con vistas a realizar una nueva gira. Así, Kimsey encontró dos grabaciones de la canción con un sonido mucho más rockero entre una cincuentena de tomas con sonido reggae y en New York se le dieron los toques finales a la canción, incluyendo el cambio en la letra de "Start It Up" a "Start Me Up". Fue así como fue lanzada como single el 14 de Agosto de 1981 y llegó al Nº 2 en USA, según Billboard, permaneciendo 3 semanas en esa posición, al Nº 7 en UK, siendo su último Top 10 en UK. Aunque también fue Nº 1 en Australia en Noviembre de 1981 y Nº 1 en el Billboard Album Rock Tracks por 13 semanas. Finalmente, "Start Me Up" fue usado con frecuencia para abrir los shows de los Stones, lo cual figura en los albums en vivo “STILL LIFE”, “FLASHPOINT”, “LIVE LINKS” y “SHINE A LIGHT”. 30 años después, este tema sigue presente en el corazón de los fans y aquí todavía conservamos la ilusión de que esta legendaria banda se presente en nuestro país y que este inmortal tema sea el que abra el que sería uno de los shows más esperados en nuestro país.

If you start me up

If you start me up I'll never stop

If you start me up

If you start me up I'll never stop

I've been running hot

You got me ticking gonna blow my top

If you start me upIf you start me up I'll never stop

Never stop, never stop, never stop

You make a grown man cry (x3)

Spread out the oil, the gasoline

I walk smooth, ride in a mean, mean machine

Start it up

If you start it up

Kick on the starter give it all you got, you got, you got

I can't compete with the riders in the other heats

If you rough it up

If you like it you can slide it up,

Slide it up, slide it up, slide it up

Don't make a grown man cry (x3)

My eyes dilate, my lips go green

My hands are greasy

She's a mean, mean machine

Start it up

If start me up

Ahh... give it all you got

You got to never, never, never stop

Slide it up, baby just slide it up

Slide it up, slide it up, never, never, never

You make a grown man cry (x3)

Ride like the wind at double speed

I'll take you places that you've never, never seen

If you start it up

Love the day when we will never stop, never stop

Never, never, never stop

Tough me up

Never stop, never stop

You, you, you make a grown man cry

You, you make a dead man come

You, you make a dead man come

Este ha sido el octavo segmento musical de 1981. Espero que estos dos muy buenos temas hayan sido de su completo agrado y como siempre, los espero con sus comentarios. Y el próximo mes de Setiembre tendremos dos temas de dos artistas británicos que tuvieron mucho éxito hace 30 años. Hasta el mes de Setiembre.